HANAの『NON STOP』を聴いていると、誰がどのパートを歌っているのか気になってくる人も多いのではないでしょうか。
特にこの楽曲は勢いと推進力が強く、7人それぞれの声がきれいに分かれる構成になっています。
公式には歌割が公開されていないため、SNSの考察や音楽番組のフェイスアップ映像から推測するしかありません。
それでも複数の映像や投稿が重なる部分を見ると、ある程度の傾向が浮かび上がってきます。
この記事ではHANA『NON STOP』の歌割がどうなっているのかを、曲構造に沿ってわかりやすく整理していきます。
Aメロからサビまでの流れを理解することで、7人の声の魅力がより深く感じられるはずです。
- HANA『NON STOP』の歌割はどうなってる？まず全体をざっくり整理
- HANA『NON STOP』Aメロの歌割｜歌い出しから世界観を作るパート構成
- HANA『NON STOP』Bメロの歌割｜サビ前の高まりを作るパート構成
- HANA『NON STOP』サビの歌割｜一番盛り上がるパートを誰が担当している？
- ラップ・ブリッジ・アウトロの歌割｜『NON STOP』の空気を変える重要パート
- HANAメンバー別に見る『NON STOP』の歌割の特徴
- HANA『NON STOP』の歌割の楽しみ方｜MV・ライブでのチェックポイント
- HANA『NON STOP』歌割に関するよくある質問（Q&A）
- まとめ｜HANA『NON STOP』の歌割を知ると7人の魅力がもっと見えてくる
HANA『NON STOP』の歌割はどうなってる？まず全体をざっくり整理
『NON STOP』はAメロ、Bメロ、サビを軸に進む王道構成で、途中にラップやブリッジが入ります。
まずは全体の流れと、SNSや映像で多くのファンが一致している“傾向”を整理しておく必要があります。
ここでは歌割を詳細に入る前の前提として、担当が推定される部分をまとめていきます。
Aメロ〜サビの流れとメイン担当の概要（推定）
歌い出しは落ち着いた声質のメンバーが担当しているように聞こえます。
曲の中盤に向かうにつれて、高音が得意なメンバーが主旋律を担う場面が増えていく傾向があります。
サビではパワーのある声や伸びの良い声のメンバーが前に出ている印象があります。
音楽番組ではこの流れに沿ったフェイスアップが多く、担当の推定に役立っています。
全体として、7人の声質を活かす構成が意識されているように感じられます。
勢いを作るメンバー・支えるメンバーの役割
『NON STOP』は前へ進む力が強い曲のため、勢いを作るメンバーと土台を支えるメンバーが明確に分かれています。
勢いを作るパートは高音やスピード感のある表現が得意なメンバーが担当しているように聞こえます。
一方で曲の厚みを生む部分は、中低音を安定して出せるメンバーが担っている傾向があります。
このバランスによって、音源でもライブでも曲の迫力が保たれています。
SNSやライブ映像で一致している“歌割の傾向”
複数のファンが同じように感じているポイントとして、歌い出しとサビの担当は比較的意見が揃っています。
逆にBメロや細かな掛け合い部分は推定が分かれることが多いようです。
音楽番組のフェイスアップ映像では、特にサビ部分で担当が分かりやすく映る傾向があります。
こうした“複数意見の一致”を優先して本記事では整理していきます。
この記事での歌割表記ルール（推定である旨・時間表記の使い方）
本記事では歌詞を記載せず、「誰がどのタイミングを歌っているように聞こえるか」を中心に解説します。
歌割はあくまで推定であり、公式発表がないため断定はしません。
具体性を高めるために「0:12〜0:25」のような時間表記を用いています。
これは音源やライブ映像を見ながら読み進めてもらうための目安として使用しています。
次の章からはAメロの歌割をより詳しく見ていきます。
HANA『NON STOP』Aメロの歌割｜歌い出しから世界観を作るパート構成
『NON STOP』のAメロは曲全体の“スピード感”と“雰囲気”を形づくる重要なパートです。
SNSや音楽番組のフェイスアップ映像の傾向から、誰がどの部分を担当しているように聞こえるかを整理していきます。
ここでは歌詞を使わず、声の特徴や時間帯をもとに解説していきます。
イントロ〜Aメロ前半（0:00〜0:30付近）の担当メンバーと役割（推定）
曲の入りは落ち着いた中低音が印象的で、静かに世界観を立ち上げる役割を持っています。
SNSの考察では、この部分はジスの声質に近いという意見が複数見られます。
音楽番組の映像でも、イントロからジスにカメラが寄る場面が多く、推定の精度を高めています。
その後、0:15前後で柔らかい声質のメンバーに切り替わるように聞こえるという意見が多い傾向があります。
この前半部分は曲の“起動”を担うため、落ち着きとリズム感が両立したメンバーが配置されているようです。
Aメロ後半でスイッチするメンバーと声のコントラスト
0:30付近からは、より明るく滑らかな声質のメンバーが担当していると推定されます。
特にナオコやユリのような軽やかな中音域が聞こえるという声がSNSで多く見られます。
このタイミングで曲の疾走感が一段階上がり、Bメロへの流れが自然に繋がっていきます。
Aメロ後半はテンポ感と柔らかさのバランスが重要で、雰囲気が一気に華やぎます。
音楽番組ではこの切り替え部分でフォーメーションに動きが出ることも多いです。
Aメロで印象を残すメンバーのポイント
静けさから勢いへと移るAメロでは、声で“空気を変える力”が求められます。
特にジスやユリは声色に存在感があり、楽曲の世界観をつかむ上で印象を残しやすいパートです。
Aメロ後半に入るメンバーは、発音の滑らかさや音の抜けが評価されています。
このパートで曲に温度が加わるため、歌割の推定でも注目されがちです。
ライブではメンバーの息遣いまで聞こえるので、Aメロは特に魅力が伝わりやすい部分です。
Aメロのライブ演出やカメラワークの傾向
Aメロでは“顔の寄り”が多く、歌割を推定しやすい場面が続きます。
ライブではステージの前方にメンバーが等間隔で広がり、声質ごとに役割が分かれていることが伝わります。
音楽番組では暗転から始まる演出が多く、歌い出し担当のメンバーが映る場面が目立ちます。
カメラワークが歌割の雰囲気に沿って構成されているため、映像判断の大きなヒントになっています。
Aメロは曲全体の第一印象を決めるため、演出も非常に丁寧に作られている印象です。
HANA『NON STOP』Bメロの歌割｜サビ前の高まりを作るパート構成
BメロはAメロから受け取った勢いを、サビへと滑らかに繋げる重要なパートです。
ここでは歌詞を使わず、声質や映像のヒントから「誰が担当しているように聞こえるか」を整理していきます。
『NON STOP』の中でも特に“表現力の差”が見えやすい箇所なので、歌割の推定でも注目されやすい部分です。
Bメロ前半の担当メンバーと流れの作り方（推定）
0:40付近から始まるBメロ前半は、柔らかく落ち着いた声でサビへの“助走”を作っています。
SNSの考察では中音域が安定したメンバー、特にユリやナオコの声が近いという意見が複数見られます。
音楽番組でもこの時間帯にユリ・ナオコが映ることが多く、推定に説得力をもたせています。
ここでは力を入れすぎず、滑らかなニュアンスで曲の温度を整える役割が重要になります。
声の“接続感”が美しく、Aメロからサビへの橋渡しになっている印象です。
Bメロ後半のハモり・掛け合いの役割
0:55付近からは歌声が重なり始め、曲の華やかさが一気に増します。
後半の広がり部分では、モモカやマヒナのような声の明るいメンバーが入っているように聞こえるという意見があります。
ハモりは“厚み担当”のメンバーが柔らかい声で支えていて、立体感が強く感じられます。
掛け合いのような短いラインでは、声の個性が強いメンバーの存在が推測されやすいです。
この部分の重なりがサビの勢いを作る重要な要素になっています。
Bメロが“歌が強いメンバーの見せ場”になる理由
Bメロは音の跳ね方やニュアンスが細かく、歌唱力が際立ちやすいパートです。
中音域でしっかり支える必要があるため、安定感のあるメンバーが多く配置されているように感じられます。
この部分を担当するメンバーは、声色のコントロールが上手く、繋ぎの役割を丁寧に担っている印象です。
ライブではマイクの角度や口の動きから担当が推測しやすく、ファンの分析も非常に活発です。
Bメロの完成度がサビの盛り上がりに直結するため、歌割の中でも注目度が高くなっています。
振付と歌割のつながりに注目
Bメロではフォーメーションが大きく動き始め、歌っているメンバーが前に出る流れが多く見られます。
左右に広がる動きや、サビに向けて中央へ寄る動きが歌割と一致していて推定の参考になります。
音楽番組の映像では歌うメンバーに自然とカメラが寄るタイミングが多く、歌割推測の強い材料になります。
振付の“高まり”と歌声の“高まり”がそろうことで、曲のドラマが生まれています。
この一体感が『NON STOP』の魅力をさらに高めていると言えるでしょう。
HANA『NON STOP』サビの歌割｜一番盛り上がるパートを誰が担当している？
サビは『NON STOP』の中でも最もエネルギーが高まる部分で、歌割の推定も意見が比較的揃っています。
高音ラインを誰が担当しているように聞こえるか、そしてハモりやコーラスの役割について詳しく整理していきます。
音楽番組でのフェイスアップが多く、推定がしやすいパートでもあります。
1サビの主旋律の担当メンバーと高音の映え方（推定）
1サビは伸びの良い高音が前面に出ており、チカが担当しているように聞こえるという意見がSNSで非常に多いです。
音楽番組のフェイスアップもチカに寄る場面が多く、主旋律担当としての存在感が強まっています。
高音ラインを力強く引っ張る声質が曲の勢いとよく合っていて、サビの印象を決定づけています。
サビ全体の雰囲気は、この主旋律のパワーで形作られている部分が大きいと感じられます。
サビでのハモり・コーラスの厚みを支えるメンバー
主旋律の下で柔らかいコーラスを入れているのが、ユリやナオコのように安定した声のメンバーだと推定されます。
特にユリの中音域はサビの支えとして非常に相性がよく、SNSでもその役割を指摘する投稿が見られます。
コーラスラインは音の厚みを作るため、複数のメンバーが分担している可能性もあります。
この重なりがサビの“爆発感”をつくり、ライブでも大きな迫力を生んでいます。
2サビ・ラスサビで歌割がどう変化するか
2サビ以降はフォーメーションの変化に合わせて歌割が動く傾向があります。
SNSでは2サビの一部にモモカやマヒナが入っているように聞こえる、という意見も複数あります。
ラスサビは全員で歌う比率が高まり、主旋律を担当するメンバーの声がさらに際立つ構成です。
エネルギーが最大になる終盤では、声の重なりが曲の勢いを押し上げていきます。
サビのセンター配置とフォーメーションの関係性
ライブや音楽番組では、サビのセンター位置に主旋律担当が位置することが多く見られます。
センターラインにはチカやユリが配置されることが多く、歌割の推定とも一致しています。
サビのダンスは力強さが求められるため、表現の安定感があるメンバーが中心に立つ傾向です。
フォーメーションと歌割が連動している点は、HANAのライブ演出の魅力ともいえるでしょう。
ラップ・ブリッジ・アウトロの歌割｜『NON STOP』の空気を変える重要パート
『NON STOP』はスピード感のある楽曲ですが、ラップやブリッジの配置によって曲に“緩急”が生まれています。
この領域は特にメンバーの声質や個性がはっきり表れるため、歌割推定でも意見が分かれつつも興味深い部分です。
ライブ映像やフェイスアップの傾向も参考にしながら、推定で構成を整理していきます。
ラップ担当メンバーとフロウの特徴（推定）
1:20〜1:35付近に入るラップパートは、低めのトーンとリズム感が際立つセクションです。
SNSの考察では、発声の強さと跳ねるリズムからジスが担当しているように聞こえるという声が多く見られます。
ジスは他曲でもラップ・短尺パートを任されることが多く、曲の中の“締める役割”として自然な配置だと言えます。
口の動きやマイクの使い方も、ラップ時特有のニュアンスが映像で確認されることがあります。
このセクションは曲のアクセントであり、全体のスピード感をさらに引き上げています。
ブリッジの歌割が生む“タメ”と雰囲気の変化
1:50付近のブリッジは、サビとは異なる柔らかい雰囲気で、曲に一瞬の“余白”を作る役割を持っています。
SNS分析によると、この落ち着いた声はナオコが担当しているように聞こえるという意見が複数あります。
ナオコのしっとりした声質はブリッジの雰囲気と相性がよく、構成としても非常に自然に感じられます。
また、直後に明るい声質のメンバーが引き継ぐことで、曲が再び盛り上がる流れが作られています。
ブリッジは“曲の色を切り替えるスイッチ”として、歌割推定の中でも重要なパートです。
アウトロで印象を残すメンバーのパート
アウトロ（2:20〜2:35付近）は、曲を締めくくる短い掛け声やアドリブ的なラインが特徴的です。
映像では複数のメンバーが順番に映るため、誰か1人が歌っているのではなく“全員で仕上げている”可能性が高いと推測されます。
主旋律を担当してきたチカが最後の印象的なラインを担当しているように聞こえるという意見もありますが、あくまで推定です。
アウトロは曲の勢いを保ったまま終わるため、ライブではダンス表現も含めて非常に盛り上がるポイントになっています。
『NON STOP』の“走り抜ける感覚”は、このアウトロでさらに強く焼き付けられます。
HANAメンバー別に見る『NON STOP』の歌割の特徴
ここではメンバーごとに、『NON STOP』でどのような役割を担っているように聞こえるかを整理します。
公式発表はないため、SNSでよく見られる意見と映像の傾向をもとにした推定になります。
ジス｜静かな入りや中低音で魅せるパート（推定）
ジスは落ち着いたトーンが特徴で、Aメロの入りやラップ部分での存在感が特に指摘されています。
声の芯がしっかりしているため、低音域で曲の土台を支える役割に向いている印象です。
チカ｜高音・主旋律を支えるキーパート
チカは1サビの主旋律担当として推定されているほど、高音域の伸びが際立ちます。
『NON STOP』の勢いを前面で引っ張る声質で、曲の“顔”になるパートが多い印象です。
ユリ・ナオコ｜中音域の安定感で曲の軸を作る
ユリとナオコは中音域の美しさと安定感が特徴で、Aメロ後半やBメロでの存在感が指摘されています。
サビの下ハモや支えのラインを担当しているように聞こえる場面も多いです。
モモカ・マヒナ・コハル｜要所を彩るアクセントパート
3人は声質の個性が強く、短いアクセントパートや掛け合い部分で特徴が出ています。
高めの抜ける声や、可憐なニュアンスが曲全体に華を添えています。
『NON STOP』全体の歌割バランスと他曲との違い
『NON STOP』はAメロ→Bメロ→サビの切り替わりが明確なため、メンバーの役割も分かれやすい構造になっています。
特にサビのボーカル比率が高いメンバーがハッキリしやすい点が、他曲との大きな違いです。
曲全体が“推進力”を重視しているため、声の強さ・抜け感が重要視されているように聞こえます。
HANA『NON STOP』の歌割の楽しみ方｜MV・ライブでのチェックポイント
ここからは、歌割推定をより楽しむための視聴ポイントを紹介します。
『NON STOP』は映像演出と歌割がリンクしているため、推定作業自体が楽しい楽曲です。
MVで歌割を追いながら見るコツ
MVでは歌っているメンバーに合わせてカメラが切り替わるため、歌割を推測する大きなヒントになります。
特にアップになった瞬間や、口元がしっかり映っているカットは歌っている可能性が高い箇所です。
『NON STOP』はテンポが速い分、切り替えも多いため、リピート再生しながら見るとさらに分かりやすくなります。
フォーメーションの中心に寄った瞬間は“見せ場”であることが多く、そのまま歌割のヒントにもなります。
また、声質と映像の雰囲気がリンクしている場面は推定精度が上がるポイントです。
音楽番組のカメラワークと歌割のリンク
音楽番組はライブに近い形で収録されていることが多く、実際に歌っているメンバーがアップになります。
サビやラップでは担当メンバーに寄るカットが続くため、非常に分かりやすい推定材料になります。
また、曲の構成とカメラワークが一致しているため、「この声は誰だろう？」という疑問が解決しやすいです。
特に『NON STOP』は表情の強さが映えるため、歌割を知った上で見ると更に魅力を感じられます。
番組によってカメラ位置が違うため、複数の番組を見比べると精度が上がるのも楽しいポイントです。
ライブで“推しパート”を見逃さない方法
ライブではフォーメーションの動きが大きく、歌っているメンバーがステージ前方に出てくることが多いです。
そのため歌割推定と合わせて観ると「ここは〇〇が歌ってるっぽい！」という発見がしやすくなります。
推しのパートが分かっていると、ライブの楽しみが何倍にも膨らむのが『NON STOP』の良いところです。
サビの大きな動きはメンバー全員のエネルギーが活きるため、歌割とパフォーマンスの両方を楽しめます。
また、アウトロは全員の表情が一気に爆発するため、推しの一瞬も見逃せません。
他曲と比べて見えてくる『NON STOP』の特徴
他のHANA楽曲と比べると、『NON STOP』は“勢いのあるボーカル配置”が際立っています。
Aメロ→Bメロ→サビの役割がはっきりしているため、声質や表現の違いがより分かりやすく感じられます。
ラップ・ブリッジの切り替えが大きく、メンバーの個性が強く表れる構成も特徴です。
そのため歌割を知ることで、7人それぞれの声の魅力が深く理解できるようになります。
歌割推定は“ファンの楽しみのひとつ”として、作品の見え方を広げてくれます。
HANA『NON STOP』歌割に関するよくある質問（Q&A）
『NON STOP』で一番パートが多いメンバーは誰ですか？
公式発表はありませんが、SNSや映像からの推定では、サビの主旋律を担当しているとされるチカが多いという意見が目立ちます。
ただし曲の構成上、他のメンバーも要所でしっかり役割を持っています。
音源とライブで歌割が違うことはありますか？
あります。ライブではフォーメーション・ダンスの負担を考慮して歌割が調整されるケースが見られます。
そのため「音源と声が違う？」と感じるのは自然なことです。
歌割を自分で確認する方法はありますか？
MVや音楽番組で、アップになるタイミング・声質・マイクの動きなどを照らし合わせる方法が最も安全です。
SNSの考察も参考になりますが、複数の意見を比較するのがポイントです。
歌詞を見ずに歌割だけを把握するコツは？
Aメロ・Bメロ・サビと“曲の構造”で覚えるのがおすすめです。
さらに声質・高低・ニュアンスで聞き分けると、自然と担当のイメージが浮かびやすくなります。
他の楽曲も似たような構成の歌割ですか？
HANAは曲ごとに歌割の構成が大きく変わる傾向がありますが、『NON STOP』は特に“勢い”を意識した配分が特徴的です。
他の楽曲と比べると、誰がどこで魅せるかが分かりやすく作られているように聞こえます。
まとめ｜HANA『NON STOP』の歌割を知ると7人の魅力がもっと見えてくる
『NON STOP』の歌割は公式発表こそありませんが、MV・ライブ・SNSの総合的な意見から推定すると、メンバーの役割が非常に明確に見えてきます。
高音で曲を引っ張るメンバー、安定した中音域で支えるメンバー、アクセントとして存在感を発揮するメンバーなど、それぞれの魅力がしっかり活かされています。
歌割を知ることで、『NON STOP』の構造がよりクリアに見え、7人の個性がさらに輝いて感じられるはずです。
これからライブや音楽番組を見るときは、ぜひ歌割を意識して楽しんでみてください。
きっとHANAというグループの奥深さが、もっと好きになる瞬間が増えていきます。
コメント