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HANA「Tiger」の振付師は誰?動きの意図と名シーンを解説

HANA「Tiger」の振付師は誰?動きの意図と名シーンを解説 MV・作品考察
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HANAの「Tiger」は、鋭さとしなやかさを同時に湛えたダンスが魅力の一曲です。

振付はGENTA YAMAGUCHIとMiQaelのタッグで、音の質感と身体表現が高い次元で噛み合います。

サビの“爪”モチーフや肩のヒット、視線の捕捉までが緻密に設計され、観るほどに解像度が上がります。

さらにオーディション期「No No Girls」版の流れを踏まえると、現在の完成度への到達点が立体的に見えてきます。

本記事では公式動画と公開情報を軸に、キーモチーフ、名シーン、図形設計、練習の勘所までを徹底解説します。

初見でも真似しやすく、上級者には粒度を上げられる道しるべとして活用してください。

  1. HANA「Tiger」の振付師は誰?
    1. 確認できるクレジットと出典(GENTA YAMAGUCHI/MiQael)
    2. HANA公式Performance Videoと公開時期の整理
    3. オーディション期「Tiger」との違い(No No Girls版の振付参加情報)
  2. 「Tiger」振付のコンセプトとキーモチーフ
    1. サビのシグネチャームーブ(例:爪を立てる“タイガーポーズ”系)
      1. 音ハメとアクセント(キック/スネアへの当て方)
      2. 上半身のアイソレーションと目線設計
    2. Aメロ〜Bメロの重心移動とステップワーク
    3. ブリッジ〜ラスサビでの強弱コントロール
  3. 名シーン徹底ガイド(時間指定でチェック)
    1. 1サビ入りのシンクロ率が光る隊列展開
    2. 間奏のキャノン(波及)と層の切替
    3. ラスサビのV字→扇型→フロント集合の流れ
  4. フォーメーションとパート割の妙
    1. センター交替のタイミングと視線誘導
    2. 斜めライン/千鳥配置での奥行き表現
    3. カメラディレクションを前提にした立ち位置
  5. 練習に役立つ公式/参考リソース
    1. HANA公式のPerformance/Choreo系動画
    2. フルチュートリアルやミラー動画の活用ポイント
      1. テンポ段階練習(50%→75%→100%)のコツ
      2. コピー時につまずきやすい箇所と修正法
  6. よくある質問(Q&A)|HANA「Tiger」振付師
    1. Q:公式の振付クレジットはどこで確認できる?
    2. Q:No No Girls版とHANA版の違いは?
    3. Q:初心者がまず覚えるべきパートは?
    4. Q:TikTok向けに簡易化するならどこを残す?
  7. まとめ|「Tiger」の鋭さとしなやかさを両立させるダンスの魅力

HANA「Tiger」の振付師は誰?

まずは“誰が作ったのか”を正しく押さえることで、動きの解釈が格段に明確になります。

ここではクレジットの裏取りと公開時期、さらにオーディション期の差分を整理します。

確認できるクレジットと出典(GENTA YAMAGUCHI/MiQael)

「Tiger」はGENTA YAMAGUCHIMiQaelの共同振付が確認されています。

両名はHANAの他曲でも名義が登場し、グループの身体言語形成を担ってきました。

オフィシャルの関連投稿やまとめ情報でも同一の表記が反復されています。

この一貫性が、以後の分析の前提として有効です。

HANA公式Performance Videoと公開時期の整理

「Tiger」Performance Videoはシングル「ROSE」収録曲として、2025年4月期の公開群に並びます。

動画一覧からは「ROSE」「Blue Jeans」などと並ぶ時系列が読み取れます。

初見学習には固定カメラ寄りのパートを反復視聴すると効率的です。

リリース以降はイベント映像やフェスでのライブ版も増えています。

オーディション期「Tiger」との違い(No No Girls版の振付参加情報)

「No No Girls」第5ラウンドなどで「Tiger」が採用され、当時のキャノンや図形案が現行版の基層になっています。

当時のレッスン映像ではGENTAとMiQaelの指導場面が確認できます。

HANA版では歌割やカメラ設計に最適化する形で精度が上がりました。

結果として現在の“猛獣感×品位”へ到達しています。

「Tiger」振付のコンセプトとキーモチーフ

“獲物を捕捉する目線”と“爪のジェスチャー”が象徴です。

弱→強の波形で緊張を積み、サビの同時ヒットで解放します。

サビのシグネチャームーブ(例:爪を立てる“タイガーポーズ”系)

手指の屈曲で爪を示し、肩のヒットと胸のインアウトで鋭さを増します。

このサインはカメラ寄りでも遠景でも強く読めます。

短尺動画でも抽出しやすく、拡散性が高いのが利点です。

音ハメとアクセント(キック/スネアへの当て方)

キックに下肢の重心、スネアに上半身のヒットを合わせます。

裏拍はアイソレーションの細粒で“ザラつき”を演出します。

上半身のアイソレーションと目線設計

首と肩の分離を保ち、目線のスイッチで“狙い”を作ります。

視線の跳躍がカメラカットと同期し、映像での抜けが良くなります。

Aメロ〜Bメロの重心移動とステップワーク

Aではローで溜め、骨盤のローテーションを温存します。

Bで斜行とサイドへ広げ、サビの到達に向けた速度を作ります。

足裏の内外エッジを感じるとバランスが安定します。

ブリッジ〜ラスサビでの強弱コントロール

ブリッジは“間”で空間を冷やし、ラスサビで情報量を一気に開きます。

肩と胸の粒立ちを上げ、移動距離も増やしてスケール感を出します。

名シーン徹底ガイド(時間指定でチェック)

公式Performance Videoを基準に、山場をピン留めして観ると理解が早まります。

端末や再生環境で秒数は微差が出るため目安として活用してください。

1サビ入りのシンクロ率が光る隊列展開

全員のヒットが同一フレームで揃い、強打点の快感が最大化します。

直前の“間”が効いているため、視覚と聴覚の一致が鮮烈です。

間奏のキャノン(波及)と層の切替

縦横の伝播で視線を走らせ、前後の層で密度を変えます。

誰を見ても正解の配置で、迷わず楽しめます。

ラスサビのV字→扇型→フロント集合の流れ

指向性のあるVで加速し、扇で拡張し、前集合で圧をかけて締めます。

タイトルの“猛々しさ”と“統率”が同時に伝わります。

フォーメーションとパート割の妙

図形は音楽の翻訳です。

カメラワークと歌割を前提に、抜けのラインが緻密に設計されています。

センター交替のタイミングと視線誘導

語尾やブレスに合わせて滑らかにスイッチします。

視線は移動先へ先行し、観客の目を自然に誘導します。

斜めライン/千鳥配置での奥行き表現

対角線と千鳥で前後差を作り、配信画面でも立体的に見せます。

遠景での破綻を防ぎ、ライブでも映像でも強い図形です。

カメラディレクションを前提にした立ち位置

ドリーインの通路を確保し、抜きの表情が被らないようラインを空けます。

縦横比の違いにも耐える配置で、ショート動画でも情報が潰れません。

練習に役立つ公式/参考リソース

公式Performance Videoとイベント映像、オーディション期の複数バージョンを横断すると学習効率が上がります。

以下は活用のコツです。

HANA公式のPerformance/Choreo系動画

Performanceは図形と視線、Choreoは粒度確認に最適です。

速度調整機能で0.75倍から慣らすと体への落ちが早くなります。

フルチュートリアルやミラー動画の活用ポイント

ミラーは左右の混乱を防ぎ、肩と胸の位相合わせに有効です。

必ず元動画で答え合わせをして誤差を縮めましょう。

テンポ段階練習(50%→75%→100%)のコツ

50%で形、75%で呼吸、100%で“間”を整える順が効率的です。

テンポアップではプリパレーションを省かず残しましょう。

コピー時につまずきやすい箇所と修正法

肩ヒットの初動が遅れやすいので、直前に微小の準備動作を入れます。

重心は母指球寄りに置き、胸の戻しを焦らないと安定します。

よくある質問(Q&A)|HANA「Tiger」振付師

Q:公式の振付クレジットはどこで確認できる?

A:HANA公式YouTubeの「Tiger」関連動画やコミュニティ投稿、信頼性の高いデータベースで確認できます。

A:あわせて関係者のSNS投稿でも、GENTA YAMAGUCHIとMiQaelの名義が裏取りできます。

Q:No No Girls版とHANA版の違いは?

A:オーディション版は訓練過程の設計が色濃く、HANA版は歌割とカメラ前提で洗練されています。

A:キャノンと図形は共通要素を残し、精度と密度が向上しています。

Q:初心者がまず覚えるべきパートは?

A:サビの“爪”モチーフと肩のヒット、胸のインアウトの三点を優先すると全体の印象が締まります。

A:次に1サビ入りの同時ヒットを体に刻みましょう。

Q:TikTok向けに簡易化するならどこを残す?

A:手指の“爪”と肩ヒット、目線のスイッチを残し、下肢の移動量を減らすと省スペースで映えます。

A:8小節ループに収めると撮影が容易です。

まとめ|「Tiger」の鋭さとしなやかさを両立させるダンスの魅力

「Tiger」はGENTA YAMAGUCHIとMiQaelの連携により、音と身体が同じ言語で語る振付に仕上がっています。

サビのシグネチャーと緻密な図形、強弱の波形が“猛々しさ”と“品位”を両立させます。

公式映像とオーディション版を往復しながら練習すると、細部の意味が立ち上がります。

次に再生する時は、肩の初動、胸の呼吸、目線の捕捉の三点を意識してみてください。

あなたの「Tiger」は、必ず一段と鋭く、しなやかに咆哮します。

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