HANAは曲ごとにダンスの雰囲気が大きく変わるグループで、見るたびに新しい魅力に出会えると感じる人も多いでしょう。
力強いHIPHOPからしなやかなガールズスタイル、さらには表現力を重視したコンテンポラリー調まで幅広く取り入れているのが特徴です。
そのため「どんな種類のダンスが多いの？」「何系の振付が中心なの？」と気になる人もいるはずです。
実際に代表曲を振り返ってジャンルを整理すると、HANAが多様なスタイルで魅せるグループであることがよりはっきりと見えてきます。
この記事では、楽曲ごとの系統や特徴をわかりやすくまとめていきます。
初めてHANAのダンスを見る人でもイメージしやすいように丁寧に解説していきます。
- HANAのダンスの種類は何系？まずはジャンルの基礎を整理
- 「NON STOP」のダンスは何系？──パワフル系HIPHOPスタイル
- 「Blue Jeans」のダンスは何系？──ガールズスタイル×スローグルーヴ
- 「ROSE」のダンスは何系？──コンテンポラリー寄りの表現ダンス
- 「Burning Flower」は何系？──ストーリー重視の表現＋ガールズHIPHOP
- 「Drop」のダンスは何系？──キレ＋軽い跳ね感のあるPOP要素
- 「Cold Night」は何系？──静と動で魅せるリリカル系ダンス
- その他のHANA楽曲のダンス種類まとめ
- HANAのダンス種類についてのよくある質問（Q&A）
- まとめ｜HANAのダンスの種類は何系？楽曲ごとの個性をあらためて整理
HANAのダンスの種類は何系？まずはジャンルの基礎を整理
HANAのダンスを語るとき、まず押さえておきたいのは「曲ごとにスタイルが変わる」という点ではないでしょうか。
同じグループでも楽曲によって動きの方向性がまったく異なるため、初めて見る人が戸惑うこともあるかもしれません。
そこでまずは、HANAのダンス全体に見られる傾向やジャンルの基礎を整理していきます。
ここを理解すると、後の楽曲別の特徴がより明確に見えてくるはずです。
このようにHANAは楽曲ごとにダンスジャンルを使い分けながら、
幅広い表現を見せているグループです。
その中で、実際にダンスパフォーマンスが高く評価されているメンバーについては、HANAのダンスが上手いメンバーランキングで詳しく整理しています。
HANAのダンス全体に共通するスタイル傾向
HANAのダンスには、楽曲が変わっても共通して見られる表現の特徴があります。
ひとつは「手先から体幹まで細かいニュアンスを大事にしている」という点で、どの曲でも繊細なラインが美しく映ります。
さらにメンバー同士のシンクロ度が高く、フォーメーションの移動が滑らかに見えるのも印象的です。
力強い曲ではダイナミックな動きをしながらも、しなやかさを残すバランスが特徴といえるでしょう。
こうした共通点があるからこそ、ジャンルが変わってもHANAらしい表現にまとまると感じられます。
全体の統一感が、パフォーマンスを魅力的にしている要素のひとつです。
HIPHOP／ガールズ／コンテンポラリーの違い
HANAの楽曲では大きく分けて三つの系統がよく取り入れられています。
HIPHOPは重心を落とした力強い動きが特徴で、アクセントの強い振付が多く見られます。
ガールズ系はしなやかな腕のラインや骨盤の動きを使うのが特徴で、魅せる要素が強いジャンルです。
コンテンポラリー寄りのダンスは感情表現と大きな流れを重視し、動きの軌道で世界観を描くようなスタイルです。
この三つが曲ごとに組み合わさり、独自の空気感が生まれているのがHANAならではといえるでしょう。
ジャンルの違いを知ると、曲の魅力がより深く理解できます。
楽曲制作と振付ジャンルの関係性
曲のテンポやメロディラインによって、選ばれるダンスジャンルには一定の傾向があります。
強いビートが特徴の曲はHIPHOP系が採用されやすく、しっとりした曲ではガールズやコンテンポラリーが用いられることが多いようです。
HANAの場合、歌詞のテーマや曲の雰囲気も振付に大きく影響していると感じられます。
制作陣が曲の世界観を重視しているため、振付師と楽曲チームが連携してジャンルを決めている可能性があります。
楽曲制作と振付が一体となって表現を作り込んでいるのが特徴です。
そのためジャンルの変化が自然に感じられるのかもしれません。
世界観に合わせてダンス系統が変化する理由
HANAのダンスが毎回異なるスタイルを見せる理由には、世界観を重視したパフォーマンス方針があります。
曲ごとに主人公が変わるような構成になっており、その役柄や物語に合わせてダンスの系統も変わると考えられています。
たとえば力強いテーマの曲ではHIPHOPが採用されやすく、感情表現がメインの曲ではコンテンポラリー寄りになる傾向があります。
メンバーの魅力を引き出すため、ジャンルを固定しない柔軟なアプローチが採られているのも特徴です。
幅広いジャンルに挑戦することで、グループとしての表現力も磨かれていると感じられます。
こうした理由が、多彩なダンススタイルにつながっているといえるでしょう。
「NON STOP」のダンスは何系？──パワフル系HIPHOPスタイル
「NON STOP」はHANAの楽曲の中でも特に力強さが前面に出たパフォーマンスといえるでしょう。
ビートが強くテンポ感もはっきりしているため、自然とHIPHOP寄りの振付が中心になっています。
ここでは、この曲で見られる特徴的なダンススタイルを詳しく見ていきます。
パワフルさをどう表現しているのかを知ると、映像を見る楽しさが広がるはずです。
リズムキープ中心のパワフルHIPHOP構成
「NON STOP」では、腰を落とした姿勢でリズムをキープするHIPHOPの基本が随所に取り入れられています。
ビートに合わせて体全体でグルーヴを刻むため、見ている側にも“動き続けている”エネルギーが伝わってきます。
ダウンのリズムを強調したステップが多く、安定した体幹が求められる振付といえるでしょう。
メンバーがそろって重心を落とす瞬間は迫力があり、ライブでは特に存在感が際立ちます。
リズムキープが曲全体の印象を支えているのが特徴です。
HANAの力強さを象徴する構成と感じられます。
アクセント強めのサビ振付の特徴
サビではアクセントをはっきり出す振付が多く、動きのメリハリが強調されています。
腕を素早く振る、方向転換を鋭く行うといった要素が積み重なり、視覚的な印象が強く残る構成です。
キメの動作が揃うことで一気に迫力が生まれ、グループの統一感が際立って見えます。
映像ではフレームごとに動きの瞬発力が伝わり、サビ全体の勢いを引き上げています。
アクセントの強さが、曲のイメージとしっかりリンクしているといえるでしょう。
観客のテンションが上がるポイントにもなっています。
跳ねるステップと切り返しの多さ
「NON STOP」では、跳ねるような軽快なステップも多数使われています。
ジャンプではなく“弾む”感覚に近いため、音に乗った心地よさが感じられます。
さらに方向を切り替える動作が頻繁に登場し、機敏さが求められる振付です。
切り返しが美しく決まると、曲のスピード感が一段と際立ちます。
練習風景でもメンバーがリズムを丁寧に合わせている様子が見られる曲です。
全体としてスピード×安定が魅力のステージといえるでしょう。
「勢い」を表現するフォーメーションの使い方
フォーメーションは前後左右への広がりが多く、視覚的にも“進んでいく”勢いを表現しています。
メンバーが列を変えながら動く場面もあり、曲の推進力をそのまま体で描くような構成です。
中央から外へ、外から中央へと向かう動きが多く、視線の誘導効果も強いといえるでしょう。
サビでは全員が横一列に並ぶ瞬間があり、ダンスの迫力が最大化されます。
フォーメーションの展開が、楽曲テーマの「前に進む」感覚を強めています。
ライブでも特に盛り上がるポイントにになっています。
「Blue Jeans」のダンスは何系？──ガールズスタイル×スローグルーヴ
「Blue Jeans」は、しなやかで少し切ない雰囲気が漂う楽曲で、ダンスもガールズ系を中心に構成されています。
力強さよりも柔らかさを優先しており、ニュアンスのコントロールが重要な振付といえるでしょう。
ここではこの曲で見られるガールズスタイルの特徴を整理します。
動きの美しさを味わえる曲として人気がある理由にも触れていきます。
ガールズ系の“しなやかさ”が目立つ動き
「Blue Jeans」では腕のしなりや手首の柔らかな動きが特に印象的です。
ガールズスタイル特有の身体のラインを見せる表現が多く、ゆっくりした動きでも存在感が際立ちます。
体の向きを変える際の滑らかさもポイントで、曲の切なさとよく合っています。
シンプルなステップの中にニュアンスが詰まっており、丁寧さが求められる構成といえるでしょう。
最新のライブでも、このしなやかさが映像で美しく映し出されていました。
曲全体に柔らかい空気をまとわせる振付です。
腰・肩を使ったスローグルーヴの表現
この曲の象徴といえるのが、腰や肩の動きを使ったグルーヴ表現です。
ゆっくりとしたリズムに合わせて、体の重量移動を滑らかに行う動作が多く登場します。
重心移動の美しさによって、曲の「ゆれる」感覚が体で表現されているといえるでしょう。
肩を落としながらリズムを刻む場面は、大人っぽい雰囲気を引き出しています。
スローグルーヴが曲の魅力を一層引き立てています。
見る側も自然と曲の世界観に入り込める展開です。
魅せる振付が多い理由（視線・ポージング）
「Blue Jeans」では視線の方向が振付の重要な要素になっています。
メンバーがふと横を見る瞬間や、下を向く角度で感情が伝わってくる構成です。
さらに手のポージングが繊細で、止めの動作が曲の余韻を生み出しています。
ガールズスタイルらしい“見せる”振付が多いのは、曲の切ない世界観を表現するためだと考えられています。
静かな部分ほど表情が際立ち、視線が印象を左右する振付です。
観るたびに新しい表現が見つかる曲と感じられます。
楽曲の切なさを表現する動作のニュアンス
振付の中には、指先を滑らせる・胸元に手を添えるといった繊細な動作が多く含まれています。
こうした小さな動きが曲の切なさを丁寧に描き出しており、映像で見ると特に印象に残ります。
音の余白を使った動作が多いため、静けさと感情表現がうまく共存しています。
メンバーが動くたびに曲の物語が進んでいくような構成です。
こうしたニュアンスが、ガールズスタイルに深みを与えているといえるでしょう。
曲のテーマ性が振付にそのまま反映されています。
「ROSE」のダンスは何系？──コンテンポラリー寄りの表現ダンス
「ROSE」はHANAの中でも特に“物語性”が強い楽曲で、ダンスもコンテンポラリー寄りの表現が中心になっています。
柔らかさと大きな軌道の動きが組み合わさり、まるで感情そのものが形になったような振付です。
ここでは、この曲に特有の動きと世界観を引き立てる表現について整理していきます。
映像で見るたびに印象が変わる奥行きのあるダンスといえるでしょう。
コンテンポラリー調の大きな動きと感情表現
「ROSE」では、腕を大きく広げたり、体全体で円を描くような動作が多く使われています。
コンテンポラリー特有の“流れるような動き”が曲の感情を大きく引き出しています。
動きの軌道が大きいほど感情が広がっていくように見え、ステージ全体のスケール感が増している印象です。
一人ひとりが違う感情を抱えているように見える瞬間もあり、物語性が強く伝わります。
呼吸を感じるようなダンスが曲に深さを与えているといえるでしょう。
見ている側も自然と没入していく構成です。
上半身主導の滑らかなモーション
この曲では下半身よりも上半身の動きが中心となり、首・肩・腕が連動して滑らかに動いていきます。
特に腕の軌道が美しく、動き続ける流れの中に感情が宿っているように見えます。
重力を感じさせる緩急が特徴で、ゆっくり沈む動きから一気に伸びる動作へと繋がる展開が魅力です。
体幹の柔らかさが求められるため、表現力が試される曲といえるでしょう。
メンバー個々の表現の違いが映えるため、何度見ても味わい深い構成です。
上半身だけで物語が描ける振付と感じられます。
花の開閉をイメージした象徴的な振付
「ROSE」を象徴する振付として、花が開く・閉じるような手の動きがあります。
指先をゆっくり広げたり、胸元から外へ向かって伸ばす動きが“花の生命力”を表現しています。
メンバーが同時にこの動作を行うことで、ステージ全体が花びらのように広がる印象になります。
象徴的な動作が曲のテーマ性を強調し、視覚的な統一感を生み出しています。
表現ダンスならではの芸術性が際立つポイントといえるでしょう。
楽曲のタイトルを体で描いているような振付です。
サビの“伸びる軌道”が世界観を強調
サビでは、腕を遠くへ伸ばす動きが繰り返し登場します。
この“伸びる軌道”によって、切なさや願いが遠くへ届こうとするイメージが強調されています。
大きな軌道の動作は視覚的にも印象的で、コンテンポラリー寄りの表現が最大限に活かされています。
体重移動を伴うため、メンバーの呼吸と動きが一体になって見えるのが特徴です。
曲の世界観がサビで一気に広がる構成といえるでしょう。
ステージ全体が感情の波で満たされるようなシーンが続きます。
「Burning Flower」は何系？──ストーリー重視の表現＋ガールズHIPHOP
「Burning Flower」は情熱的なテーマが特徴で、火の揺らぎを思わせる表現とガールズHIPHOPが組み合わさった独自のスタイルになっています。
曲名の通り“燃えるような感情”を体で描くような振付が随所に散りばめられています。
ここでは、この曲におけるストーリー性の高いダンスの特徴を見ていきましょう。
表現型の動きとリズム系の動きが両立している点が大きな魅力です。
火の揺らぎを表現する手振りの特徴
序盤から見られるのが、炎が揺れるような手先の動きです。
指や手のひらを細かく波打たせるように動かすことで、燃えるイメージが視覚的に伝わります。
ゆっくりと上へ伸びていく動作は、火の勢いが強まる様子を連想させます。
手の動きを中心に物語が進む構成は、とても象徴的です。
小さな動きの積み重ねが曲全体の世界観を作っているといえるでしょう。
繊細さと情熱が同時に感じられる振付です。
ガールズHIPHOP要素の強いステップ
サビや間奏では、腰を使ったガールズHIPHOPらしいステップが登場します。
重心を低く保ちながらも柔らかい動きが求められるため、力強さとしなやかさのバランスが重要です。
アクセントの強い足さばきに合わせて体をひねる動きも多く、動きのメリハリが際立ちます。
音にしっかり乗ることで、曲の“熱”が視覚的に伝わります。
ステップと表現の両方を同時に見せる構成が特徴です。
ガールズHIPHOPの魅力が存分に感じられる場面といえるでしょう。
ドラマチックに見せるフォーメーション構成
フォーメーションは外側から中心へ集まる動きが多く、熱が集まっていくような印象を与えます。
曲の展開に合わせて隊形が変わるため、ストーリー性が非常に強い構成です。
センター交代のタイミングがドラマチックで、感情の盛り上がりが視覚的に伝わります。
全員で炎を囲むような円形フォーメーションが使われることもあり、テーマ性が明確です。
ステージ全体が一つの物語として成立していると感じられます。
動きの連続によってドラマの深みが増しています。
感情的アクセントが多い理由
この曲では、通常よりも表情の使い方が強調されているのが特徴です。
手の動きや体のひねりに合わせて感情が爆発するような瞬間が何度も訪れます。
アクセントが感情と直結しているため、動きの意味がストレートに伝わる構成です。
強いアクセントは“燃える想い”を象徴しているとも考えられます。
表現の強弱が曲の激しさを際立たせています。
まさにストーリーとダンスが融合した楽曲といえるでしょう。
「Drop」のダンスは何系？──キレ＋軽い跳ね感のあるPOP要素
「Drop」は弾むようなリズムが特徴の楽曲で、POPダンスの要素が多く取り入れられています。
軽やかで見ていて気持ちの良い動きが続き、キレと遊び心が共存したユニークな振付です。
ここでは、この曲に含まれるPOP系の動きを中心に見ていきます。
HANAの中でも特に“リズム遊び”が楽しい曲と感じられます。
POP系の弾む動きとストップ＆ゴーの表現
POPの特徴である弾むような動きが多く、リズムに乗った軽快さが印象的です。
素早く止まってからまた動き出す“ストップ＆ゴー”も多く、見ている側をワクワクさせます。
ビートの細かい部分に合わせて動くため、音への反応が鍵となる振付です。
弾む動きが続くことで、曲全体に明るいパワーが生まれています。
軽やかさと鋭さが共存している点も魅力です。
リズムを体で遊ぶような感覚が味わえる曲といえるでしょう。
アイソレーションが映える振付
首・胸・肩など体のパーツを個別に動かすアイソレーションが多く使われています。
POPジャンルの特徴がよく出ており、細かい動作が積み重なることで全体のキレが強調されます。
一瞬の静止を挟むことで、動きの輪郭がよりはっきり見える構成です。
体の使い方が難しい分、成功すると非常に爽快感があります。
メンバーの技術が光る場面が多い曲といえるでしょう。
映像で見ると細かいニュアンスの美しさがより伝わります。
スピード感のあるフォーメーション展開
この曲ではフォーメーションの切り替えが早く、流れるように隊形が変わっていきます。
メンバー同士が近い距離で入れ替わることもあり、動きのスピードが視覚的な楽しさを生んでいます。
縦横への移動が多いため、ステージが広く見える構成です。
リズムの勢いをそのまま体で表現しているようなフォーメーションが続きます。
メリハリのある展開で飽きさせない仕上がりです。
観客がつい体を揺らしたくなるような流れになっています。
MV演出とダンスジャンルの相性の良さ
「Drop」のMVでは、カット割りや色彩の遊びがダンスと絶妙にマッチしています。
POPジャンル特有の軽さとキレが映像のテンポと調和し、楽曲の魅力を引き出しています。
一瞬で切り替わる動きがMVの編集とも相性が良く、視覚的な快感が強く残る構成です。
明るい世界観と軽快なダンスがぴったり合っているといえるでしょう。
MVで見ることで新しい発見があるタイプの振付です。
曲の持つ遊び心を最大限に活かした演出といえます。
「Cold Night」は何系？──静と動で魅せるリリカル系ダンス
「Cold Night」は静かな世界観が特徴で、ダンスもリリカル（抒情）系の動きを中心に構成されています。
繊細な感情を表現しながらも、曲の中で一気に動きが広がる瞬間があり、その対比がとても美しいと感じられます。
ここでは、この曲で見られるリリカル系の動きとコンテンポラリー要素を整理していきます。
夜の雰囲気や冷たさを体で描くような振付が魅力の一曲です。
リリカル（抒情）系の動きとは？
リリカル系は“感情を流れるように見せる”ことが特徴で、コンテンポラリーの柔らかさとバレエ的な滑らかさが混ざったジャンルです。
「Cold Night」では、このリリカル特有の静かで深い動きが随所に取り入れられています。
動きの速度がゆっくりな場面が多く、呼吸や間の取り方がとても重要です。
パフォーマンス全体に漂う静寂感が、リリカルの美しさを引き立てています。
物語を“語る”ように踊るのが印象的といえるでしょう。
感情がじんわりと広がるような振付です。
上半身で感情を描くコンテンポラリー要素
「Cold Night」では上半身主体の動きが多く、肩や腕、胸の使い方で感情を描いていきます。
首の角度や肩の落とし方ひとつでも印象が変わり、表情の一部として機能しています。
コンテンポラリーの“体を流す”感覚が取り入れられており、動きのつながりが美しい構成です。
静かな動作ほど意味を持つため、一つひとつのモーションが丁寧に作られています。
映像で見ると、上半身だけで物語が語られているように感じられます。
曲の冷たさと温かさが交互に伝わる動きです。
“静”から“動”への切り替わりの美しさ
この曲の大きな魅力のひとつが、静かな動きから一気に大きな動作へ切り替わる瞬間です。
緩やかな表現の中から急に広がる動きが生まれ、感情が爆発するように見える場面があります。
こうした対比が曲のドラマ性を高め、ステージに深みを与えています。
静かだからこそ動きの広がりが際立ち、視覚的なインパクトが強まっています。
リリカルとコンテンポラリーの融合が魅力を支えているといえるでしょう。
切り替えの美しさが曲の核心部分となっています。
夜の世界観を体で表現するポイント
「Cold Night」の振付には、夜の冷たさや静けさを表現する動きが多く登場します。
肩をすくめるような動作や、胸の前で手を包み込む仕草が“寒さ”を連想させます。
視線を落とす角度や指先の震える表現が、曲の繊細な世界観を際立たせています。
フォーメーションも横長のラインを多用し、広い夜の空間を思わせる構成です。
静かな動きの中に潜む感情が強く伝わるダンスといえるでしょう。
曲の余韻を長く感じさせる振付です。
その他のHANA楽曲のダンス種類まとめ
ここまで代表的な曲を取り上げてきましたが、HANAには他にも多様なジャンルのダンスが存在します。
一曲ごとに表現方法が変わるため、グループ全体として“ジャンルの幅広さ”がHANAの魅力のひとつといえるでしょう。
ここでは、その他の楽曲に見られる系統をまとめて整理していきます。
楽曲の方向性が多岐にわたるため、まさに“変幻自在”のグループと感じられます。
「Burning Flower」以外の表現系ダンス一覧
表現を重視した曲としては「ROSE」や「Cold Night」のほかにも、柔らかいモーションが主体のバラード曲が含まれます。
これらの曲では感情を描く動きが中心で、コンテンポラリー要素が多めに取り入れられています。
メンバーの表情と動きがリンクするため、見るたびに違った物語が感じられます。
表現系の曲はHANAの芸術性を強く押し出す役割を担っています。
映像作品としての魅力が増すジャンルといえるでしょう。
ライブでも幻想的な雰囲気が生まれる系統です。
HANAに多いジャンルはどれ？
HANAはジャンルの幅が広いとはいえ、比較的多いのはHIPHOP系とガールズ系の組み合わせです。
力強さとしなやかさのバランスがグループの魅力と相性が良く、多くの楽曲で使われています。
ただし曲のテーマによってはコンテンポラリー寄りになることも多く、固定のスタイルではありません。
ジャンルを限定しない柔軟さが、HANAの表現力の高さを支えているといえるでしょう。
幅広い系統が自然にまとまるのがHANAらしさです。
ファンが飽きずに楽しめる理由にもなっています。
楽曲ごとの系統の違いがグループ力を高める理由
ジャンルが曲ごとに変わることで、メンバーは常に新しい挑戦が求められます。
その結果、表現力や体の使い方が磨かれ、グループ全体のパフォーマンスレベルが向上していきます。
さまざまなジャンルに触れることで、個々の得意分野も広がり、新たな魅力が発見されることもあります。
見る側にとっても曲ごとに違う驚きがあるため、ステージに深みが生まれます。
ジャンルの多様性はHANAの強みそのものであり、成長を促すサイクルにつながっています。
結果としてグループの可能性がどんどん広がっていると感じられます。
HANAのダンス種類についてのよくある質問（Q&A）
Q：HANAのダンスで最も多いジャンルは何？
HANAの楽曲で比較的多く見られるのは、力強さとしなやかさを兼ね備えたHIPHOP系とガールズ系の組み合わせです。
この二つのジャンルはグループの雰囲気とも相性が良く、幅広いテーマの楽曲に自然になじんでいます。
ただし、コンテンポラリー寄りの表現系の曲も一定数あり、その多様性がHANAの魅力を引き上げています。
固定ジャンルよりも“バランス”で語られるグループといえるでしょう。
Q：初心者でも真似しやすい曲は？
初心者が挑戦しやすいのは、比較的テンポが穏やかで動きが大きくない「Blue Jeans」タイプの楽曲です。
手のラインや柔らかい動きを中心に真似できるため、最初の一曲として取り入れやすいと感じられます。
一方で「NON STOP」や「Drop」はキレの良さやリズム反応が必要なため、少し難易度が上がります。
自分のペースで挑戦できる曲から始めるのがおすすめです。
Q：ライブではジャンルが変わることはある？
ライブではアレンジによって振付のニュアンスが変わることがあります。
たとえば力強いHIPHOP系の曲でも、感情を強めるために動きを大きくすることがあります。
逆に表現系の曲では、曲の余韻を重視して動きを抑える場合もあります。
ライブならではのアレンジが楽しめるのも、HANAの魅力のひとつです。
Q：ジャンルごとに得意なメンバーはいる？
HANAは得意ジャンルがメンバーごとに異なり、個性がはっきりしていると感じられます。
力強いステップが得意なメンバー、しなやかなガールズ系が似合うメンバー、表現系で存在感を放つメンバーなどさまざまです。
ジャンルの幅が広いからこそ、それぞれの得意分野が活かされやすい構成になっています。
曲によってセンターや主要パートが変わるのも納得といえるでしょう。
まとめ｜HANAのダンスの種類は何系？楽曲ごとの個性をあらためて整理
HANAのダンスは一つのジャンルに収まらず、楽曲ごとにまったく異なる世界観を体で表現しているのが大きな魅力です。
HIPHOPの力強さ、ガールズスタイルのしなやかさ、コンテンポラリーの流れの美しさが曲ごとに組み合わさっています。
ジャンルが変わることでメンバーそれぞれの魅力も引き出され、HANAというグループの奥行きがより深く感じられます。
これから新曲が出るたびに、どんなダンス系統が採用されるのか楽しみに待ちたくなるでしょう。
多彩な表現を積み重ねて進化していくHANAの姿を、引き続き応援していきたいと感じられます。
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